No solo en el viejo mundo hubo reinos y reyes. Existió un Rey en la zona patagónica. El hombre en cuestión era un noble Francés llamado Orélie Antoine de Tounens. Su reino consistía a grandes rasgos en toda la parte continental de Argentina y Chile que está por debajo de la provincia de la Pampa. Debemos tener en cuenta que todo este territorio era poblado en ese momento por diversas tribus mapuches y los extranjeros no podían ingresar facilmente. Aurelio ingreso al territorio Araucano con la ayuda del Lonco Quilapán e inició diálogos diplomáticos con los pueblos originarios de allí. Aprendió su lengua y sus costumbres. La idea era crear un Reino Mapuche bajo el protectorado de Francia para resistir la ocupación de territorios por parte de Chile y Argentina. Muy rápidamente se proclamó Orélie Antoine I, Rey de Araucania. Un 17 de Noviembre de 1860. A los 3 días de su “coronación” decretó la anexación de la Patagonia al reino, configurando los límites del mismo como había explicado al principio. Al mismo tiempo se creó una constitución basada en la homónima francesa que ofrecía a sus habitantes una monarquía constitucional y aseguraba los derechos civiles. Al poco tiempo el Rey viajó a Chile para informar la creación del reino, el cual no fue reconocido por el Presidente chileno de ese entonces Manuel Montt. Cabe destacar que los reinos de España Inglaterra, Francia, Italia, Bolivia y Paraguay entre otros reconocieron la independencia de la nueva nación. Pero el gobierno chileno no se quedó de brazos cruzados. Envió un espía que ingresó al círculo íntimo del rey, como un criado de confianza e informó que se encontraba cerca de la frontera. Posteriormente un grupo de soldados entraron al territorio araucano disfrazados como mercaderes e hicieron prisionero al rey. Fue encarcelado enjuiciado y declarado insano, se lo envió a un manicomio y posteriormente fue deportado a Francia. Aurelio volvió pero nunca pudo recuperar su reino. Chile y Argentina llevaron a cabo tanto la Pacificación de Araucania como la Conquista del desierto para anexar estos territorios definitivamente... Aurelio Antonio I no tuvo hijos pero hubo varios sucesores indirectos que llegan hasta el día de Hoy. Phillippe Boiry es el actual pretendiente al trono y vive exiliado en París.
El inframundo es el lugar a donde TODOS iban en la época de los
antiguos griegos. Por lo menos es donde ellos creían que iban. El
reino de los Muertos era gobernado bajo el puño de hierro del dios
Hades y su reina part-time Persefone. Había lugar par todos,
aquellos que siempre hacían el bien, aquellos que abrazaban
constantemente el mal y todo lo que hay en el medio de estos dos
opuestos.
La forma normal de llegar allí era morirse y ser llevado por el
barquero Caronte, pagando por supuesto el óbolo convenido. Esta
moneda debía ser convenientemente dejada dentro de la boca del
finado, porque de no llevar moneda Caronte los dejaba 100 años
esperando en la costa. Después de ese tiempo se apiadaba de los
pobres tipos y los cruzaba.
Pero también había ciertos caminos al infierno desde nuestra
tierra de los vivos. Hércules, Odiseo, Orfeo y Eneas son casos de
gente que consiguió ingresar en este territorio hostil sin perder la
vida.
Lo que ahora les voy a contar es una información muy interesante
si quieren descender al infierno para hacer alguna diligencia, o
simplemente turismo extremo. En la plaza devoto hay un pasaje que
lleva directo a los Campos Elíseos, la parte donde van las almas
buenas, y el lugar mas lindo del inframundo. Desde allí se puede
recorrer prácticamente en casi toda su extensión ya que se saltea
los 2 empleados de migraciones que impuso Hades, Caronte y Cerbero.
Eso si hay que tener cuidado de no comer nada mientras uno esta allí
ya que comer cualquier cosa en este territorio te ata permanentemente
a el.
Esta entrada esta disimulada como el refugio del cuidador de la
plaza y se encuentra justo enfrente a la biblioteca de Devoto. Así
que ya saben, si alguna vez se les ocurre ir ya saben como...
Esto me lo contó el Conde Orlock que sabe mucho de estas cosas,
También me dijo que es un salida secreta por donde Persefone sale a
ver a su madre Demeter fuera del tiempo establecido. Se dice que esos
son los días de otoño donde el sol del mediodía produce un
agradable calor en la piel.
Como muchos deben saber, y otros no. soy bastante enfermito de la música. Me encanta tener mucha y siempre bien ordenada. Dediqué mucho tiempo a tagear manualmente los temas y colocarles su artwork correcto. Pero... ¿Que pasa cuando quiero escuchar temas sueltos? Tengo 2 opciones, sacar el Ipod del bolsillo cada 2x3 o tener varias playlists previamente armadas. Obviamente vivimos en la Argentina y la primer opción es medio suicida así que utilizo la segunda opción. Tengo varias listas separadas por géneros (desde tango hasta punk) y con eso me manejo habitualmente.
El otro día justamente escuchando el Ipod me dieron ganas de escribir un poquito sobre los temas que me gustan. Siendo la apreciación de la musica un tema muy subjetivo no espero que esta música le guste al lector de este blog. Pero al menos que sepa de que se trata, y que es lo genial que veo en ellas.
Esto supuestamente es la primer parte de muchos post con distntos géneros. Teniendo en cuenta que mi ultimo post fue en agosto del 2011 lo dudo mucho. Pero vamos a ponerle un toque de onda!!
Hoy mi setlist es de Musicales, basicamente porque es la lista que mas escucho últimamente.
MUCHOS DE MIS COMENTARIOS SOBRE LAS CANCIONES CONTIENEN DATOS DE LA TRAMA DE LAS RESPECTIVAS OBRAS. ALGUNAS COSAS PODRÍAN SER CONSIDERADAS SPOILER
1) Belle - Beauty and the Beast Original Broadway Cast
Es la primera canción del musical, sirve para presentar a Bella al espectador, también presenta el contexto de la obra. Empieza ella cantando sobre la frustración de vivir en un pueblo pequeño y con pocas perspectivas. Luego llegan los aldeanos gritando a coro Bonjour(nos muestra que es un pueblo francés :D). durante la primer parte de la canción se nos da a entender que Bella busca algo "extraordinario" en su vida. Se lamenta del pueblucho donde todos los días son iguales y escapa de la "normalidad" del pueblo leyendo libros de historias épicas...
Bella "There goes the baker with his tray like always.
The same old bread and rolls to sell.
Every morning just the same since the morning that we came,
To this poor provintial town."
Bella "Well it's my favorite! Far off places, daring swordfights, magic spells, a prince in disguise"
En la segunda parte del tema se presenta a Gaston, el Antiheroe de la historia. Un cazador(Matador de Bestias) bastante egocéntrico. Se muestra que las chicas del pueblo están locas por el, pero a el solo le interesa el premio mayor, Bella. A diferencia de la mayoría de las historias acá el malo es fachero y el bueno es feo.
Gaston "Right from the moment when I met her, saw her
I said she's gorgeous and I fell
here in town it's only she
who's as beautiful as me
so I'm making plans to woo and marry Belle"
Gaston Grupies " look there he goes! isn't he dreamy?
monsieur Gaston! oh,he's so cute!
be still my heart! I'm hardly breathing!
he's such a tall, dark, strong, and hansome brute! "
Durante la canción hay un tercer tema importante que se le explica al publico. Como ven los aldeanos a bella. Ellos saben que es la mas linda del pueblo pero piensan que es rara, diferente a ellos.
Pueblerinos "She's nothing like the rest of us
yes, different from the rest of us is Belle"
Es increíble la cantidad de información que dan al publico con una canción de 5 min. Establece todo el contexto de la historia y presenta a 2 personajes principales, explicando las principales características de cada uno. Además el tema esta arreglado magnificamente, es genial la parte que simulan las voces de un mercado cuando gaston intenta acercarse a Bella. Un laburo increible de Alan Menken y Howard Ashman...
2) For Now - Avenue Q Original Broadway Cast
El tema final de Avenue Q .Un musical increible, que no me canso de recomedar. Si pasan por Broadway o el West End paguen la entrada porque no tiene desperdicio. La version que se estreno aca tambien es genial, pero lamentablemente no esta en cartel por ahora. Esperemos que se reponga este año y podamos disfrutar por una temporada mas de esta magnifica obra.
Princenton le cumplio el sueño a Kate monster, pero todavia no puede encontrar su meta. Gary coleman y Chrismas Eve le dicen que tal vez nunca encuentre su proposito, que nadie lo sabe. Y no se debe preocupar mucho por eso.
Todo es solo por hoy las cosas malas pasan y la buenas tambien, solo la muerte y los impuestos son para siempre..!!
Todos
"Don't stress, Relax,
Let life roll off your backs
;Except for death and paying taxes,
Everything in life is only for now! "
El mejor ejemplo lo da la misma obra. Cuando estrenaron en el off broadway un parrafo decia:
Is only for now! (George Bush)
pero luego de unos años George bush dejo la casa blanca y los escritores cambiaron la letra
Was only for now! (George Bush)
Genial!!
3) Defying Gravity - Wicked Original Broadway Cast
Wicked se podria decir que es una precuela del Mago de Oz, Es la historia de Elephaba(the wicked Witch of the west) y su amiga Glinda(the good witch of the north). Esta cancion marca el final del primer acto, un momento muy emotivo del musical ya que se separan las dos amigas de la infancia. Basicamente es una cancion de despedida pero tambien tiene otras connotaciones.
Los seguidores/as de Glee van a notar voces muy familiares en la cancion, Idina Menzel(Coach de Vocal Adrenaline) le da la voz a Elephaba.
Kristin Chenoweth es la voz de Glinda(en Glee personifica a April Rhodes, una ex compañera del Profesor Schuester cuando era miembro del Glee club). Tambien la cancion fue cantada a duo por Rachel y Kurt en un episodio de la primera temprada...
Las partes habladas son de despedida como hablaba anteriormente, pero cuando comienza la cancion(antes era un dialogo cantado) habla sobre dejar de ser la sombra de alguien y comenzar a brillar con luz propia...
"Something has changed within me, Something is not the same
I'm through with playing by the rules, Of someone else's game Too late for second-guessing, Too late to go back to sleep
It's time to trust my instincts, Close my eyes: and leap! "
" I'm through accepting limits, cause someone says they're so
Some things I cannot change, but till I try, I'll never know!
Too long I've been afraid of, losing love I guess I've lost Well, if that's love, It comes at much too high a cost! "
Despues hay otra parte de la letra que es genial es sobre la gente que te quiere cortar las alas!! "And if I'm flying solo, at least I'm flying free
To those who'd ground me, Take a message back from me Tell them how I am defying gravity
I'm flying high defying gravity
And soon I'll match them in renown
And nobody in all of Oz, no wizard that there is or was
Is ever gonna bring me down! "
Letras geniales, musica genial, cantado con corazón, es una genialidad por donde se lo mire..!!
4) Part of your World - The Little Mermaid Original Broadway Cast
Tema mas conocido de la sirenta, esta es su version Broadway. Version que tiene musica re zarpada pero que le pifearon con los vestuarios.
No tiene ningun significado raro. Habla sobre los anhelos y deseos de Ariel. Conocer el mundo de los huamanos y tener piernas para bailar, etc...
Este tema cuando vi la pelicula no me parecio demasiado especial, pero es muy distinto escucharlo en ingles. A mi gusto pierde mucho con el doblaje.
Me encanta la musica, especialmente la melodia del estribillo. Otra obra maestra de Ashman-Menken
5) He lives in You (Reprise) - The Lion King Original Broadway Cast
Esta canción no existe en la película animada, es original del musical. Corresponde a la parte en que Rafiki convence a Simba para que regrese a Pride Rock y confronte a Skar.
En el musical Rafiki es mujer, una desición artística que respeto pero no comparto. Si no me equivoco fue para emparejar las voces(había muchos personajes masculinos y pocos femeninos)
Hay una canción muy parecida al principio del espectáculo pero se llama They live in you. es cuando Mufasa le cuenta a Simba que los antiguos reyes lo miraban desde las estrellas.
6) I Dream a Dream - Les Miserables Original Cast (West End)
Canción que se hizo conocida masivamente por Susan Boyle, la señora poco agraciada que sorprendió a todos con su voz en American Idol(o un reality similar) en el Reino Unido. Desde el vamos si bien la señora tiene linda voz prefiero las versiones hechas por actrices de musical, son mejores a mi criterio, cualquiera de West End o Brodway. Son mas emocionales por decirlo de alguna manera. Proyectan sentimientos en la voz. Particularmente buena es la versión que hizo Elena Roger cuando se hizo la obra en Buenos Aires. A pesar de que esta traducida y pierde ese encaje perfecto de palabras y melodía. Como todas las obras traducidas hay palabras forzadas.
En este tema Fantine cuenta un poco su historia, es de las primeras canciones del musical. Ella se enamoró de alguien con el que tuvo una hija y este señor luego desapareció dejándole a ella el trabajo de conseguir la plata para cuidar de la nena. La canción habla de sus sueños de familia Ingalls y de como lamentablemente sus sueños difieren muchísimo de su realidad. Trabajando en una fabrica y sin ver a su hija porque no la puede mantener...
7) You Must Love Me - Revival Cast (West End)
Cuando se habla del musical Evita a la mayoria de la gente se le viene a la mente la canción D'ont cry for me Argentina, pero para mi esta canción es muchisimo mejor. La misma no formaba parte del musical, fue escrita por Tim Rice y Andrew Lloyd Webber especialmente para la película que protagonizó Madonna. Luego cuando se reestreno la obra se agregó. La cancion basicamente muestra a Eva dandose cuenta de que Peron realmente la ama y que no la esta usando como una ventaja politica. Esta version esta cantada por Elena Roger que a mi gusto es mejor que la cantada en la pelicula por Madonna.
8) Cell Block Tango - Chicago (Revival Brodway Cast)
Este me gusta por las historias que cuentan, son muy graciosas. Basicamente son convictas que bailan en la carcel y cuentan el por que estan ahí. Todas asesinaron as sus parejas, menos una extranjera(no adivino su idioma) que segun ella es inocente. De tango tiene algo, conserva el 2x4 y tiene unos bandonones. Tambien tiene esa historia siniestra tipica del tango. Pero tiene muchasotras cosas que nada que ver...
9) America - West Side Story
Cancion pegajosa del musical West Side Story. Es una cancion bastante pesada para el momento que salió. Trata sobre los factores positivos y negativos de ser un inmigrante latino en Estados Unidos. Se habla mucho de discriminacion que sufren aquellos que fueron a hacerse la America. Esta version es la de la pelicula, que es la que mas me gusta.
10) Memory - Cats
Esa señora que parece la vieja de los gatos de los simpsons es
Gizabella. Una gata que supo ser el centro de atencion por su belleza,
paero se encuentra venida a menos. La cancion es bastante deprimente
aunque hay un resto de optimismo por empezar una nueva vida.
Como
dato curioso puedo decir que en la pelicula "Escuela de Rock" lo canta
una de las alumnas(la traga) cuando Jack Black les pide que demuestren
sus talentos artisticos...
Voy a contarles una experiencia de mi ultimo viaje a Venecia que todavía no compartí con nadie. Estaba caminando por los senderos de la ciudad en horas de la noche. BTW es una experiencia mágica caminar por Venecia de noche. Era el día de San Patricio por eso anteriormente había estado festejando en el hostal con unas botellas de cerveza Peroni. Al pasar el puente del pugni me encontré con una figura tenebrosa y familiar a la vez. Era el conde Orlok!!
El noble chupa-sangre me saludo levantando la mano y yo me acerqué sin miedo alguno. El conde me había contado que no le gusta la sangre con alcohol. -Como le va Conde!! - Le dije. El conde asintió con la cabeza como un gesto de reconocimiento. Luego sonrió levemente mostrando sus filosos caninos. -Vos sos el píbe de la plaza Devoto, mira donde nos venimos a encontrar!- Dijo el conde. Le respondí que estaba recorriendo Europa y el me contó sus peripecias. Orlok debió huir de la Argentina debido a un episodio muy singular. Se le ocurrió hacer un llamado al Zubizarreta para denunciar una bomba en el hospital. El tipo aprovecho la evacuación para chorearse las reservas de sangre y termino buscado por la policía(federal y metropolitana). Me encanta la sangre de los hospitales, es mas rica. Es como los humanos cuando toman leche directa de la vaca o del Tetrabrick del supermercado. Escapo en un barco que lo llevo hasta Nápoles. Desde allí estuvo vagando por Italia intentando volver a su amada Transilvania..
Me mencionó también que estaba famélico porque ese día estaban todos tomados. Le conté lo de San Patricio. -Ahhh es verdad me recuerda a Irlanda- contestó el conde. -Vas a tener que conformarte con animales- comente. Asintió con un desgano pronunciado y manifestó su decepción por no beber sangre humana ese dia. -Bueno conde lo tengo que dejar, pero antes cuénteme por que quiere volver a Transilvania.- Pregunte. -Quiero recuperar mi viejo amor, a Vampira, extraño sus bubis!- me contesto Orlock y desapareció retrocediendo lentamente y cubriéndose de sombras.
Finalizamos otro festejo por el primer paso a la independencia Argentina. Por eso, conmovido por la avalancha de patriotismo que surge en estos días decidí hacer un pequeño post sobre la canción que tiene el atrevimiento de rivalizar desde hace mas de cien años con el Himno Nacional Argentino. La canción en cuestión se llama Canción a la Bandera, conocida por la mayoría de los argentinos con el nombre de Aurora.
Pero... ¿De donde viene el nombre Aurora? Nunca se habla de ella en la canción. Esta se dedica solo a hacer una comparación entre un águila y la bandera Argentina...
Aurora es la protagonista de la ópera del mismo nombre. Una muchacha hija de un Jefe Realista enamorada de un patriota de nombre Mariano. El aria es cantada por el, al final del segundo acto. La ópera fue creada por Hector Panizza con la inencion de exaltar los valores patrióticos de nuestra joven y pujante nación. Fue estrenada el 5 de septiembre de 1908 junto con el nuevo edificio del teatro Colon. Por extraño que parezca fue escrita originalmente en italiano, luego fue traducida y posteriormente inducida a la élite de canciones patrias por decreto del ejecutivo en el año 1945.
John se nos fue un dia como hoy hace 30 años. Muerto de 4 disparos en la espalda cuando entraba a su casa en el Dakota Building. Le disparo el mismo tipo que unas horas atras le habia pedido un autografo.
Fue el mas politicamente involucrado de los fab-four y genero muchos odios y amores. Odio del presidente Nixon, que envio al FBI a espiarlo e intentar deportarlo de usa. Y amor de sus fans icondicionales.
Este año fui a New York y tuve el privilegio de ver el Dakota y Strawberry Fields.
Me acuerdo que me tire abajo de un arbol en el central park y me puse a escuchar double Fantasy. Increible actividad para el alma.
Hoy se cumple un nuevo aniversario de la muerte de George Harrison. Paso a la inmortalidad un 29 de noviembre de 2001 en Los Angeles, California. Fue cremado y sus cenizas fueron arrojadas al rio Ganges de acuerdo con la tradición hindú.
Todavía recuerdo una nota que le hicieron al gran Charly García. Se lo veía muy conmovido y cantó My sweet lord en memoria del ex beatle. Siempre fue el integrante del grupo con el cual mas me identificaba. Por su personalidad y por sus gustos. Todos sus temas fueron buenísimos, de los mejores del grupo.
Mi homenaje es este post, y en cierta forma... Todos los que fuimos influenciados por los beatles y por el somos homenajes vivientes.
El toro de Falaris es un instrumento de ejecución creado a pedido del amigo Falaris. Fue un oscuro tirano que gobernó en Agrigento, Sicilia. Se cree que practicaba el canibalismo, incluso se dice que comía bebes lactantes. No se sabe con certeza su fecha de nacimiento, pero se sabe que su reinado fue aproximadamente desde el 570 A.C. Hasta su muerte en 554 A.C.
Perillos fue el diseñador de la la bestia de metal. Ideó una efigie hueca con la forma del animal hecha en bronce. Era de escala real y tenia una pequeña puerta en el lomo para introducir a la víctima. Además tenia unas tuberías que conectaban con la boca del toro y tenían la función de convertir los gritos del condenado en sonidos similares a un bramido.
El modo de operación era bastante simple. Se introducía al desafortunado dentro cerrando luego la puerta para que no pueda escapar. Posteriormente se prendía un fuego debajo del estomago y el bronce se encargaba de transmitir el calor por todo el interior del toro. El tipo por supuesto grita como un desgraciado(porque lo están cocinando vivo) y los gritos son tranformados por las tuberías internas es una especie de bramido. El sonido se supone que seria muy similar a gritar en el pico de un trombón.
Se dice que Perillo fue la primer víctima del Toro. Aparentemente Falaris quería escuchar como funcionaban las tuberías y le pidió a Perillos que se metiese en el Toro. El diseñador entro en la figura de bronce y el déspota ordeno rápidamente trabar la puerta y probar el sistema con su creador dentro.
Pero como dice el dicho: El que las hace las Paga. Falaris fue derrocado posteriormente por Telémaco y se convirtió en otra víctima del Toro.
Hoy me encontré a estos superhéroes a la salida del laburo. Estaban peleando en la reserva ecológica contra un vendedor de bondiolitas que había mutado horriblemente en un choripan gigante.
La gente que presenciaba el horroroso espectáculo me comentaba que la transformación fue por una mezcla de lluvia acida y chimichurri. El comerciante condimentó su chori del almuerzo con este menjunje sin reparar en el peligro que conllevaba.
El Hombre-Chori media más o menos 8 metros de alto. Su cuerpo era un chorizo gigante, sus extremidades estaban formadas con pan y tenia por pelo un hilito a lo Oaki. ¡Tiro Lío y Cosha Golda!
Golpeaba a la gente que se acercaba con sus extremidades. Muchas veces rozaba el asfalto con sus brazos y el resultante de migas volvía locas a las palomas que se encontraban en el lugar.
Además también hacia daño a larga distancia. En algunos momentos se abría en mariposa y lanzaba un chorro de pomarola radioactiva desde sus entrañas.
Estaban preocupados los Rangers, tenían dificultades en hacerle frente al embutido gigante. Sus pistolas No funcionaban y eran muy chicos para hacerle daño significativo. Pero tenían un as bajo la manga, los Zords.
Los paladines invocaron a sus mechas (robots) para tener más chances contra el abominable hombre chorizo. Pero había problemas con el Dinozord de Billy, el Triceratops.
Parece que el Blue Ranger dejo las palmeritas, la yerba y el termo en el tablero de control del Zord. Se volcó todo cuando el bicho salio de la guarida y no andaba el botón para combinarse con los otros robots. Era imposible terminar de formar el Megazord. Mientras tanto los demás Rangers luchaban contra el chori en el super mecha sin la pierna izquierda. Daba saltitos esquivando la pomarola que lanzaba el mounstro.
Por suerte yo había hecho un curso por correo de “McGiver for dummies” y le pude arreglar el tablero. Use un Chocolatín Jack, La bombilla del mate de Billy y una revista el grafico con el Chicho Serna en la tapa.
Después de que el Megazord se pudo completar fue un tramite. Los Rangers hicieron su trabajo y despacharon al villano.
Nadie me garpó la mano de obra pero me fui contento a casa porque había ayudado a destruir un ser abominable…
Hoy cumple años Sir Timothy Miles Bindon Rice, mejor conocido como Tim Rice. El genial letrista Inglés fue el encargado de adaptar Beauty and the Beast y The Lion King para ser presentados en Broadway. Colaboro con Andrew Lloyd Webber haciendo las letras de Evita y Jesus Christ Superstar entre otros...
Participo tambien en el Cine. Primero encargandose de terminar las letras de Aladdin debido a la muerte de Howard Ashman(letrista de The little mermaid, Beauty and The Beast y Aladdin) Y despues encargandose de las letras de The Lion King.
Cuando era chico siempre me preguntaba por que algunos días claramente eran referencias a planetas, pero otros días parecían seguir otros estándares. De chico el día sábado siempre me daba problemas, no podía relacionarlo con ningún planeta del sistema solar.
También me llamaba mucho la atención la duración de las semanas. ¿Por que una semana dura 7 días? ¿Por que no dura 10 o 12 días? ¿Hay algún motivo práctico por el cual se decidió que las semanas tengan 7 días?
Ahora ya mas grande tengo saldada esa deuda de mi infancia. Ya se de donde viene sábado y se por que la semana tiene 7 días. Y por eso me dio ganas de escribir explicando todas estas cosas...
Para saber por que la semana tiene 7 días tenemos que remontarnos a la antigua Babilonia. Los tipos descubrieron que las estrellas permanecían quietas en el cielo, pero había 7 astros que se movían. El Sol, La Luna, Mercurio, Venus, Marte, Júpiter y Saturno. Ellos pensaron que estos astros eran comunicadores de los designios de los dioses y los nombraron a partir de ellos.
En la siguiente tabla están los nombres de los planetas según esta civilización y su correspondiente moderno.
Astros Babilonios
Astros modernos
Sin
Luna
Nabû
Mercurio
Ishtar
Venus
Shamash
Sol
Nergal
Marte
Marduck
Jupiter
Ninurta
Saturno
Entonces decidieron dedicarle un día a cada uno de estos Dioses que se movían en el cielo. Pero además estas semanas se encuadraban con las fases de la luna. El problema es que los ciclos lunares duran 29 días y monedas. Con lo cual la última semana del ciclo lunar podía llegar a tener 8 o 9 días para emparejar. Algo parecido a lo que se hace ahora con febrero en los años bisiestos.
Luego los griegos copiaron el sistema Babilonio pero utilizando dioses equivalentes con sus creencias.
A continuación se muestra una tabla con los días de la semana modernos y su correspondiente en griego antiguo.
Griego Antiguo
Significado
Semana Moderna
hemera Heliou
Día de Helios
Domingo
hemera Selenes
Día de Selene
Lunes
hemera Areos
Día de Ares
Martes
hemera Hermu
Día de Hermes
Miercoles
hemera Dios
Día de Zeus
Jueves
hemera Aphrodites
Día de Afrodita
Viernes
hemera Khronu
Día de Cronos
Sabado
Como se puede ver Helios dios del sol griego suplanta a Shamash dios del sol Babilonio, Selene suplanta a Sin diosa de la luna y así con todos los dioses. Esto se repitió mas tarde con los Romanos. Los romanos tenían sus propios dioses también. Pero en realidad la relación era tan estrecha que se puede decir a grandes rasgos que es “lo mismo con distinto nombre”…
Así llegamos al tercer cuadro donde se muestran los días de la semana modernos y en latín.
Semana en Latin
Significado
Semana Moderna
dies solis
Día del Sol
Domingo
dies lunae
Día de la Luna
Lunes
dies Martis
Día de Marte
Martes
dies Mercurii
Día de Mercurio
Miercoles
dies Jovis
Día de Jupiter
Jueves
dies Veneris
Día de Venus
Viernes
dies Saturni
Día de Saturno
Sábado
Ya se parece mucho mas a lo que estamos acostumbrados, pero algo falta. Acá influyeron los cristianos que utilizaron sus propios nombres para los días dedicados al Sol y a Saturno. Al dies solis lo llamaban dies dominicus (Dia del Señor) y al dies Saturni lo llamaban dies Sabbatum(deriva de Sabbath, que significa descanso en Hebreo)…
Bueno desde ahí es muy fácil. El español como todos saben es una derivación del latín xD
Pero ¿Que pasa con los días en lengua inglesa?
Es muy parecido. Para el lunes y domingo utilizan una los nombres que le dan ellos a la luna (Moonday) y el sol (Sunday). Para el sábado utilizan al dios saturno como en el latín (Saturday).
Para los demás días utilizan a los dioses germanos que son equivalentes con los romanos.
Tiu es el dios germano de la guerra, por eso dies Martis en ingles es Tuesday, El siguiente Wednesday que viene de Woden. Este es un antiguo nombre del Odín. Aquí la equivalencia con Mercurio no es muy consistente pero se supone que viene por el lado de la sabiduría.
Luego viene Thursday. Este día es el dedicado a Thor, se lo iguala con Júpiter por su relación con los rayos. Y por último Friday, día dedicado a Freya es la dios de la belleza y el amor al igual que Venus….
Charly hoy suma 59 pirulos. Tambien se cumple un año del "Concierto Subacuático" uno de los recitales mas grosos que tuve el agrado de presenciar. Un show épico por la lluvia, los truenos y la alegria de ver a Charly en vivo despues de mucho tiempo.
Además la perlita impresionante de Rezo con vos tocado a dúo con Spinetta. Este año no voy a poder cantarle el féliz cumpleaños como lo hice el año pasado.
Pero puedo brindar desde acá por muchos años mas de música y genialidad.
Este Poema se cree que es la historia escrita más antigua de las conocidas por el hombre moderno. El relato que llego hasta la actualidad consta de 12 tablillas de arcilla escritas utilizando escritura cuneiforme. Es una epopeya de un gran rey que gobernó en la Ciudad de Uruk, Babilonia. Su nombre como todos habrán adivinado es Gilgamesh, pero también esta acompañado de su gran amigo llamado Enkidu.
En la historia pasan muchas cosas pero me quiero centrar en lo que dice la tabla XI. Al llegar a esa parte del relato Gilgamesh quiere conseguir la vida eterna y va a preguntarle a un tal Utnapishtim como hizo para que los dioses lo hicieran uno de ellos…
El tipo básicamente le dice que los dioses estaban muy enfadados con los mortales porque eran muy bulliciosos y no los dejaban dormir. Entonces planearon destruir a la humanidad suscitando un Amaru(Diluvio Universal).
Ete aquí que uno de los dioses no quería que la humanidad se extinguiese y le advirtió a Utnapishtim sobre el diluvio. Este dios era Enki también considerado en la mitologia mesopotamica el creador de la humanidad…
El Dios le aconseja que fabrique un barco y guarde en él una pareja de cada especie animal de la tierra. Este es el extracto del texto original…
Hombre de Suruppak, hijo de Ubar-Tutu, ¡Demuele esta casa, construye una nave! Renuncia a las posesiones, bucea la vida. ¡Desiste de bienes mundanales y mantén el alma viva! A bordo de la nave lleva la simiente de todas las cosas vivas. El barco que construirás, Sus dimensiones habrá que medir. Igual será su amplitud y su longitud.
Se suscita el diluvio y Utnapishtim se salva guarecido dentro del barco con su familia. Estuvo 6 dias y 6 noches diluviando hasta que finalmente al séptimo día el diluvio ceso. Bueno, supongo que a esta altura ya habrán notado la similitudes de esta historia con el famoso diluvio de Noé. Pero este dato de los 7 dias no coincide con la historia bíblica. En la biblia el diluvio duro 40 dias y 40 noches…
No me quiero detener en esto pero sepan que el 7 es el número perfecto en la historia mesopotámica y hebrea. Esta presente en muchos mitos de ambas culturas. El Genesis y el Apocalipsis son 2 ejemplos donde el 7 aparece constantemente.
Pero sigamos con la historia porque sino no termino mas xD
El tipo encalló en una montaña y comenzó a soltar aves para saber si las aguas habían bajado.
Aquí esta el texto original
En el Monte Nisir el barco se detuvo. El Monte Nisir mantuvo sujeta la nave, Impidiéndole el movimiento, Un primer día, un segundo día, el Monte Nisir mantuvo sujeta la nave, Impidiéndole el movimiento. Un tercer día, un cuarto día, el Monte Nisir mantuvo sujeta la nave, Impidiéndole el movimiento. Un quinto y un sexto día, el Monte Nisir mantuvo sujeta la nave, Impidiéndole el movimiento. Al llegar el séptimo día, Envié y solté una paloma. La paloma se fue, pero regresó...
Otra vez el nuemero 7 jaja ¿vieron que loco no? Luego de esto Utnapishtim ofreció un sacrificio a todos los dioses menos a Enlil(fue el que incito el diluvio).
Los dioses al sentir el aroma del sacrificio se enteraron de que un mortal seguía vivo. Enlil se enojo bastante, pero al final parace que hubo amistad entre ellos y el Dios inmortalizó a Utnapishtim y a su esposa.
Gilgamesh fue puesto a prueba por el nuevo dios. Si superaba la prueba tendría una asamblea con los dioses y podria pedir que eleven su estatus a divinidad. El heroe debía pasar 7 días y 7 noches sin dormir, pero fracaso miserablemente. Se durmio ni bien Utnapishtim termino de explicarle los terminos del desafio.
Sus aventuras continuaron, pero al final del camino pereció como todos los mortales…
Hoy me lo cruce a este paisano. Me acometió cuando caminaba por el andén de la estación Federico Lacroze.
– Ehh muchacho, ¿Me da el diario? – Dijo Rómulo, estirando la mano.
Le pegue una mirada rápida y me surgió una sensación extraña. Como de conocerlo de algún lado. Aunque estaba seguro que era la primera vez que lo veía.
– No discúlpame, lo estoy leyendo – Le contesté con tono despreocupado. Quería terminar de leer un artículo sobre un robo en San Telmo a las hijas de Bush.
–Uhh Bueno… ¿Entonces me das el vino?
Un sudor frío recorrió mi espalda. Efectivamente, tenía una botella de vino que había comprado para festejar la aprobación de un parcial. Pero estaba adentro de la mochila. Era imposible que el tipo la vea…
–Ehh... ¿Como sabes que llevo un vino en la mochila? – Le pregunté.
–Rómulo todo lo sabe – Dijo mientras se escarbaba la nariz.
–Ahh, Mira Vos!! Así que sos una especie de oráculo.
–Ojo amigo! – Retrucó el tipo –. Conmigo no se jode. Mira que te estrolo contra las vías – Se puso furioso el chabon. Hablaba muy fuerte, casi a los gritos.
–¡Para man! – Le implore a Rómulo –. Oráculo, vendría a ser como un adivino. No te estaba insultando.
–Ahhh Ok, pese que habías dicho otra cosa – Dijo y se me quedo mirando.
Expire un timido –Bue, que va a ser –. Y amague a seguir caminando. Pero justo en ese momento prosiguió la charla…
–Viéndote la cara puedo saber todo lo que llevas en la mochila. Hay unos anteojos Ray-Ban, una Guía T, un libro de Calculo Infinitesimal II, 5 lapiceras y unas llaves con el destapador de AC/DC. –. Todo lo que mencionó era exactamente lo que tenía en la mochila. Me quede perplejo intentando entender como lo hacía-
–Por si necesitas mas pruebas tenes calzoncillos negros –. Continúo después de una pequeña pausa.
–Pero che… ¿Como podes saber todo eso? Me suena mas a visión de rayos-x que a percepción aguda – Dije mientras intentaba mirarme los calzones para ver si eran negros.
– Bueno muchacho ¿Me va a dar el tempranillo ese?
Se puso violento el amigo Rómulo. Pero no me intimidó. Cuando hay alcohol en el medio puedo ser muy valiente.
–No ni loco, este es para tomarlo en casa ¡Para celebrar que aprobé!
El paisano mucho más calmado dijo –. Ahh pero no hay problema, podemos celebrar por acá ¿Por que no vamos a tomarnos el vinito al cementerio? Esta bastante tranqui ahí.
–¿Por que tendría que convidarte de mi vino? No te conozco…
–Si que me conoces; ¡Soy Superman!
Ante esa afirmación no sabía si salir corriendo o cagarme de risa. Preferí el mucho más elegante asombro.
–¿Qué? ¿Me estas cargando?
Rómulo abre su campera roñosa y descubre una S roja brillando con toda intensidad.
Yo: Epa, ahora entiendo todo. Por eso es que sabias que tenia el vino ¿no?¿Que andas haciendo en la Argentina?
–Vine de incógnito a proteger a las hijas de Bush –. Me respondió el hombre de acero.
Recordé el articulo del diario. Ese que hablaba sobre un robo a las hijas de Bush.
–Jaja, ni vos pudiste protegerlas. Leí que les robaron un celular y la cartera.
Para mi sorpresa Sups me contestó – En realidad ese fui yo. Tengo un problema... Soy cleptómano.
–WTF!!! –. En realidad no dije nada, pero esa frase refleja mi cara con mucha exactitud.
–Si, también le robe el guión de Tetro a Coppola y un demo a Green Day.
–Mira vos!! Tan Santito que parecías. Alto ratero resultaste ser.
– Dale vamos a tomarnos el tempranillo al cementerio y de paso yo busco en los ataúdes objetos de valor –. El solo hecho de Sups revisando ataúdes me generaba un malestar general. Desde dolor de cabeza hasta revoltijo de estomago…
– No gracias Superman, en otro momento será –. Como lo vi medio triste por mi negativa añadi
– Toma Sups 20 pesos, con esto te podes comprar un tempranillo –
– Uhh gracias Master –
– De nada amigo, suerte con el labarito de custodio–. Y me fui, con el paso mas rapido y furioso de mi vida. Sin mirar atras y con mi pecho palpitando a mil. Hacer enojar a Superman es como tirarse de un piso 80. Por suerte no se enojo y llegué sanito a casa. Espero no tener que encontrarmelo de vuelta. :S
